Foto's door Renaat Nijs & Jelmer Vervoort
ORPHEUS
Ervaar de opwindende fusie van klassiek meesterschap en moderne metamorfose als de spannende cello van Benjamin Glorieux harmonieert met de rauwe modulaire synths van Osaka Riot in een baanbrekende clubshow.
Hoewel ons project een sonoor bewijs is van de zoektocht naar hoe klassieke muziek en modulaire synths naast elkaar kunnen bestaan, blijven ze onverenigbaar. Net zoals we met verlangen kunnen terugkijken op ervaringen uit het verleden, is elke poging om die momenten te doen herleven even gedoemd als Orpheus' poging om zijn Eurydice te doen herrijzen.
Ann Wroe, auteur van "Orpheus: The Song of Life" (2011) zegt dat Orpheus' fatale blik "symbool staat voor de manier waarop de kunstenaar, wanneer hij plotseling geïnspireerd raakt, wanneer hij schoonheid ziet, wanneer iets hem echt aanspreekt, dit verliest wanneer hij het probeert te grijpen."
Onze pogingen om één wereld te creëren uit deze twee uitersten blijken altijd ontoereikend, en dat is waar schoonheid voor het grijpen ligt.
Osaka Riot is het nieuwste project van Ewout Decraene, een Belgische muzikant die deel uitmaakte van meer traditionele formaties binnen het nationale pop- en rockcircuit, zoals Rhinos Are People too (Studio Brussel Nieuwe Lichting Laureaat) en Denali Wrench (Theater Aan Zee Laureaat) voordat hij zich stortte op zijn eerste soloproject onder de Japan-achtige naam. Osaka Riot wil het efemere karakter van vroege elektronische muziek terugwinnen en tegelijkertijd een meer hedendaagse verwachting van het genre als dansmuziek hooghouden. Hij doet dit door muziek te improviseren op modulaire synthesizers in een context die traditioneel is voorbehouden aan DJ's - en biedt daarmee een nieuw perspectief op een format dat meestal is gebouwd op het remixen van reeds bestaande en inherent niet-live muziek.
Het gekozen instrument, een modulaire synthesizer, is een bewuste keuze aan het begin van het project. Eenvoudig gezegd is het een systeem dat men kan opbouwen uit discrete componenten en elektrische circuits om een instrument te creëren dat is afgestemd op de behoeften van de artiest. In het geval van Osaka Riot was het specifieke doel van de synthesizer om een systeem te creëren dat instabiel is door het ontwerp en daarom niet in staat is om gemakkelijk bepaalde geluiden of texturen te recreëren. Dit, in combinatie met het feit dat de live-sets van Osaka Riot uitsluitend bestaan uit improvisatie voor alle aspecten van de muziek, zorgt voor een aanpak die op het eerste gezicht niet op zijn plaats lijkt in een club of een vergelijkbare dance-georiënteerde setting. Het resultaat is een unieke (in de zin dat het nooit herhaald kan worden) verkenning waarbij zowel de artiest als het publiek, door middel van verschillende feedbackloops, zich verdiepen in de vraag wat dansmuziek is - en hoe ver het begrip kan worden opgerekt voordat het niet meer als zodanig wordt gezien.
Osaka Riot is actief in het live circuit en heeft opgetreden voor zowel gevestigde als meer grass-roots organisaties zoals Ancienne Belgique, Muziekodroom, Absolutely Free Festival, Zwart Goud Festival, Forty Five, Warrecords, Farrm en meer. Daarnaast was hij finalist van Soundtrack, een Vlaams/Brusselse wedstrijd voor muzikale projecten.
Benjamin Glorieux beweegt zich op verschillende muzikale terreinen, van authentiek historisch tot experimenteel hedendaags.
Benjamin is cellist, componist en dirigent. Hij werd geboren in Kortrijk en woont momenteel in de Vlaamse Ardennen.
Naast zijn optredens en projecten als solist, smeedt Benjamin voortdurend nieuwe banden met muzikanten van verschillende achtergronden en landen.
Nadat zijn eerste mentor, Jan Van Kelst, zijn muzikale passie had aangewakkerd, kreeg Benjamin training in België, Duitsland en Zwitserland van opmerkelijke cellisten als Viviane Spanoghe, Roel Dieltiens, Jeroen Reuling, Wieland Kuijken, François Guye en Gary Hofmann. Hij werkte ook samen met gerenommeerde kwartetten als Artemis Quartett, Kronos Quartet, Hagen Quartett en Alban Berg Quartett, en met dirigenten Patrick Davin en George-Elie Octors.
In het verleden werkte hij als barokcellist samen met Ausonia, Itinéraire Baroque (Ton Koopman), Les Agrémens, Clématis, Jan Van Hoecke, B'Rock, Il Gardellino en Apsara, en als 'moderne' cellist met Champ d'Action, Ictus, Ensemble21, Abattoir Fermé en LOD.
Benjamin wordt regelmatig uitgenodigd door festivals en concertpodia om unieke, locatiegebonden optredens te creëren rond specifieke thema's.
Hij brengt regelmatig werken van hedendaagse componisten in première en voert ze uit en ontving erkenning als laureaat van de Belgische Stichting Roeping en als Beste Jong Talent bij de De Klara's awards.
